Cantabile 如歌的行板

好聽!!

曲目橫跨古典巴洛克到浪漫樂派的拿手曲目,可以看到大師演奏這些樂曲時札實的技術跟演技層次,理性與感性的完美結合.
和諧的巴哈(聽到掉淚), 純美的莫札特, 帶有狂暴情感的貝多芬..........還有下半場深情的蕭邦.(不過我最愛上半場)
我相信安排這些曲目是有用意的, 不單只是照年代順排所有他的拿手曲目,
還可以讓聽眾感受到不同時代的作曲家的風格差異.
這些當然要像普萊亞大師這樣,橫跨每個樂派,都能細膩表達樂曲深度情感的鋼琴家,才有辦法做到.
不像有些鋼琴家,不管演哪個作曲家的曲子聽起來都一個樣.....是誰就不講了...XD

常看到別人評論說他的詮釋都經過非常謹慎的思考消化,每個變化音符都是在深研過曲譜之後才加上的,
彈出來的曲子,不僅是每個音符都相當清脆札實,而且每首曲子都注意到整體感跟戲劇性,
真的像是在用鋼琴唱歌一樣,
幸好我沒熟到可以抓錯音,所以可以純粹的陶醉在普萊亞的詮釋中.



最讓我感動的是三首安可曲裡還補上兩首舒伯特...........真的是天籟 ...T_______________T
大珠小珠落玉盤啊.
但是之前完全沒聽過的我,還以為他彈了三首蕭邦當安可XD
但不知道是因為他的舒伯特太美,還是他的蕭邦聽起來仍舊帶有古典樂派的詮釋風格呢........




聽了這麼多年CD的普萊亞大師,終於等到他在我眼前演奏這些曲目了.(住台北真幸福T_T)
本人的他跟照片上的他相比之下老了不少.
希望他好好保重,下次來台灣不用再等10年.
這是一場聽了會讓人覺得生命很美好的音樂會.



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時間: 10月22日 19:30 台北國家音樂廳

曲目：

巴哈：降B大調第一號鍵盤組曲，作品825 莫札特：F大調第12號奏鳴曲，作品332 貝多芬：F小調第23號奏鳴曲，作品57「熱情」 蕭邦：降A大調第三號敘事曲，作品47 蕭邦：鋼琴練習曲，作品25                 E小調練習曲，作品25之5                降A大調練習曲，作品25之1                 F大調練習曲，作品25之3 蕭邦：鋼琴練習曲，作品10                C小調練習曲，作品10之12「革命」 蕭邦：F小調第四號敘事曲，作品52 安可曲: 1. Schubert: Impromptus No. 4 in A flat major, D. 899 2. Chopin: Nocturne in F major, Op. 15 No.1 3. Schubert: Impromptus No. 2 in E flat major, D. 899

1947年出生於美國紐約，四歲時便開始學琴，17歲進入紐約曼尼斯音樂院(The Mannes College of Music)向鋼琴家霍斯佐夫斯基(Mieczysław Horszowski)學習鍵盤樂器、指揮和作曲。具有獨特音樂天賦的普萊亞，是第一位得到李茲大賽的美國鋼琴大師，當一九七二年他宣布要參選里茲鋼琴大賽消息傳出，許多原本報名的鋼琴家紛紛退出大賽，因為他們早就耳聞普萊亞驚人的音樂天份。

其錄音作品獲獎無數，獲得的「英國留聲機大獎」以及「美國葛萊美獎」的次數不勝枚舉，擅長古典樂派與浪漫樂派曲目，包括巴哈、韓德、蕭邦、貝多芬等。普萊亞曾經是最被樂壇寄予厚望的蕭邦名家，之後詮釋巴哈音樂的專輯也獲空前的肯定。樂評形容他的演奏在堅實的哲學深度裡，又有可親的音樂美，更被視為音樂家中的音樂家。意思是說，他或許不是靠超技和強烈的性格吸引大眾，而是強調音樂本身的思想，音樂家們能從他的演奏中聽到他們表達不出來的音樂深意。

1990年因指傷，不得不停止練琴接受開刀手術，退出樂壇數年的普萊亞，在九零年代中期以後以出色的蕭邦練習曲、舒伯特和巴哈作品彈奏重返樂壇，2001年時又舊傷復發，讓他不得不終止所有演出和錄音行程，所幸在適當的治療後，2007年重返樂壇，繼續進行演出和錄音的工作。


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